<font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>オーネット・コールマンのアトランティック・デビュー作『ザ・シェイプ・オブ・ジャズ・トゥ・カム』は、前衛ジャズの創</font></font> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>世記における転機となる出来事であり、その将来の方向性を大きく方向づけ、まだ理解できていない難問を投げかけた。</font><font>この</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>レコードはジャズにおけるハーモニーの伝統的な概念を打ち砕き、ピアノ奏者だけでなく、具体的に概説されたコードチェン</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>ジという概念全体を取り除きました。</font><font>ここに収録されている作品は、事前に決められた倍音構造にほとんど従っていないため</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>、コールマンとパートナーの</font></font> <a href="javascript:void(0);" style="COLOR: #0E76BC;"><font>ドン・チェリーは、</font></a> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>作品の音色の中心が何であるかに関係なく、その瞬間に行きたいと思った場</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>所にソロ・ラインのメロディーを取り込む前例のない自由を可能にしています。</font><font>さらに、コールマンが、すでに物議を醸して</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>いる彼のコンセプトを踏襲するのに十分なほどルーズでオープンなリズムセクション（ベーシストの</font></font> <a href="javascript:void(0);" style="COLOR: #0E76BC;"><font>チャーリー・ヘイデン</font></a> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>と</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>ドラマーの</font></font> <a href="javascript:void(0);" style="COLOR: #0E76BC;"><font>ビリー・ヒギンズ</font></a> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>）を使ってレコーディングしたのはこれが初めてだった。</font><font>コールマンはジャズにおける自由とい</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>う理想を掲げていたため、一部の人々からは恐れられる急進派となった。</font><font>彼の音楽があらゆる方向に飛び散り、元のテーマの</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>ステートメントとは直接の関係がほとんどないことについては、多くの冷やかしがあった。</font><font>それらの批評家たちが、ほんの数</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>年で事態がどれほど大きくなるかを知っていればよかったのに。</font><font>今にして思えば、これはアクセスしやすく、頻繁に変動する</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>記録であるため、何が大騒ぎだったのかを理解するのは困難です。</font><font>確かに、コールマンの突き刺すような泣き叫ぶアルトの鳴</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>き声や発声効果は、従来のテクニックにあまり依存しておらず、彼のテーマはしばしば予測不可能な経過をたどり、グループ</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>の即興演奏は非常に自由連想的であった。</font><font>しかしこの時点では、コールマンの自由への欲求は彼のメロディーの感覚と直接関</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>係していました。確かにそれは自由に流れていましたが、それでも非常にメロディックでした。</font><font>個々の曲の中でも、忘れられ</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>ない「Lonely Woman」は冷酷なクラシックであり、「Congeniality」と「Peace」もそれに劣りません。</font><font>ジャズの前衛性につ</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font>いての理解はここから始まるはずです</font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font><br></font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font><br></font></font> </div> <div> <font style="COLOR: #1E1E1E;"><font> <table> <tbody> <tr> <td><br></td> <td>1&nbsp; &nbsp;Lonely Woman<br><br></td> </tr> <tr> <td><br></td> <td>2&nbsp; Eventually<br><br></td> </tr> <tr> <td><br></td> <td>3&nbsp; Peace<br><br></td> </tr> <tr> <td><br></td> <td>4&nbsp; Focus On Sanity<br><br></td> </tr> <tr> <td><br></td> <td>5&nbsp; Congeniality<br><br></td> </tr> <tr> <td><br></td> <td>6&nbsp; Chronology</td> </tr> </tbody> </table></font></font> </div>